Hulu's Den Store er fyldt med munterhed, fascinerende karakterer og kraftfulde kommentarer. En af de stærke historielinjer involverer det spirende forhold mellem Catherine (Elle Fanning) og hendes elsker, Leo (Sebastian de Souza). Hvad der begynder som en ambivalent dynamik, for det meste ved Catherines ende, bliver til en ubestridelig forbindelse, der forener dem i kærlighed.
Det måske mest beundringsværdige aspekt af Catherine og Leos romantik er deres påkrævede ærbødighed for hinanden. Selvfølgelig begynder Peter (Nicholas Hoult) at udvikle ægte følelser for Catherine, når han moderat omfavner hendes styrke og karakter. Men lad os se det i øjnene, han er ingen løve. Fra starten respekterer Leo Catherine som person og er tilfreds med at være hendes legetøj. Og når de kommer tættere på og til sidst går sammen om Catherines kup, har han ingen problemer med at tage imod ordrer fra HEIC (chef kejserinde ansvarlig). Han er virkelig en tur eller dø - på mere end én måde.
Jeg havde æren af at tale med de Souza om hans charmerende skildring af kærestedrengen Leo, såvel som hans oplevelse med Fanning og Hoult. Heldigvis var han fuldstændig klar over min høje respekt for Leo (efter at have læst mit tørste indlæg forud for vores chat), så jeg behøvede ikke at spille det cool. I stedet fablede vi gensidigt om den afslappede karakter, mens vi dykkede ned i tankevækkende scener, den udfordrende opgave at holde ansigtet opretholdt under optagelserne og håbet på en anden sæson.
247CM: Først, tillykke med succesen med både Normal People og The Great. Hvordan har det været at se så positive reaktioner på disse historier, som du var en del af?
Sebastian de Souza: Det har været ekstraordinært. Jeg føler mig enormt taknemmelig for at have spillet en meget lille del i Normale mennesker , hvilket tilsyneladende og med rette er et fænomen. I betragtning af at vi alle er låst og klistret til vores skærme, har det bogstaveligt talt været natten over. Takket være Lenny [Abrahamson], Hettie [Macdonald], Daisy [Edgar-Jones] og Paul [Mescal] og alle deres ekstraordinære genialiteter er den kommet ind i klassikernes leksikon. Og folk har været meget søde ved det Den Store , så jeg er utrolig glad for det hele. Det er altid glædeligt at se, at folk nyder tingene lige så meget, som vi nød at lave det.
PS: Jeg ville elske at komme ind i The Great. Det er sådan et sjovt og kraftfuldt show, og Leo blev nemt en af mine yndlingskarakterer. Hvad var den mest betydningsfulde del ved at spille ham?
'Det er virkelig en menneskelig historie om skæbnen og at få det, du vil have, og om det er ofret værd. Det er noget, vi møder i forskellig grad hver dag som mennesker.'
SD: Tak! Hvis jeg skal være ærlig, var den mest meningsfulde del at være rasende jaloux på Leos evne til at glide gennem livet som en dreng på et oprørt hav. Han er meget glad for at duppe med, og erkende, at han ikke kan ændre tidevandet, men at han kan ride på det, og i det finder han denne store trøst. Jeg er ikke den fyr. Oplevelsen var dyb for mig, fordi jeg blev slået af det faktum, at du kan leve dit liv sådan her - det grundlæggende i at være god, elske så meget du kan, leve så meget du kan og overlade resten til skæbnen og skæbnen og universet. Han får det. Han har ret. Det var en stor glæde og et privilegium at spille den rolle.
På den anden side af det, tror jeg, at det virkelig dejlige - og jeg blev blæst bagover og taknemmelig for det, du skrev på 247CM - er, hvordan folk har reageret på den måde, vi vendte det mandlige blik på hovedet og gjorde det til et kvindeligt. Det er fantastisk, og det var herligt at kunne udforske det med Elle.
PS: Mange af de temaer og emner, der diskuteres, er faktisk ret moderne. Tror du, det er en af grundene til, at denne historie vækker genklang hos folk lige nu?
SD: Ja, især når du kommer til kopperne og den pestlignende ting, der løber gennem Rusland og paladset. Det er farligt aktuelt lige nu. Men overordnet set er det et godt eksempel på, hvordan historien er velskrevet af Tony [McNamara] og forhåbentlig godt repræsenteret. Det er lige meget, om der er bjørne eller folk, der spiser elglæber. Det er i sandhed en menneskelig historie om skæbnen og at få det, du vil have, og om det er ofret værd. Det er noget, vi møder i forskellig grad hver dag som mennesker.
PS: Hvorfor tror du, at det er så effektivt at fortælle disse historiske historier med et komisk twist?
SD: Phoebe Waller-Bridge sagde dette og sagde det glimrende - jeg tror, at sandheden altid vil være meget magtfuld, men hvis du kan få folk til at grine, nedbryder du en barriere, som du ellers ikke kan nedbryde. Du kan hurtigere komme til deres sandhed, og folk kan derfor forbinde mere til de karakterer, de ser på skærmen, og føle, at deres egne oplevelser afspejles. Hvis du er i sidesplittende hysteri - som Nick Hoult får alle til at være i det meste af tiden - lukker du osmose disse meget dybtgående ting ind under det off-the-manchet, komiske forfatterskab. Det er et nyttigt værktøj, som Tony bruger godt.
PS: En af de ting, jeg elskede ved dette show, er, hvordan hver enkelt skuespiller har en så enestående levering, især når de siger disse latterligt besynderlige replikker. Hvor svært var det at prøve at holde ansigtet oprejst under nogle af disse scener?
SD: Det er ret umuligt. Det er altid svært ikke at grine, men jeg formoder, at du skal gøre det. Det, jeg vil sige om at levere replikkerne, er, at Tonys forfatterskab er så specifik, og det er han en klam på. Når man kommer fra en baggrund med tv og film, er folk meget ofte ret afslappede med hensyn til 'og', der går her, og 'det' er der. Men Tony er meget specifik og klar omkring det, og det gør leveringen meget nemmere. Han er opmærksom på rytmen og pitter-mønsteret i hans scenarier og scener, så du er i stand til at komme ind i karakteren.
PS: Var der nogle scener, du var særligt glad for?
'Jeg tror, at sandheden altid vil være meget magtfuld, men hvis du kan få folk til at grine, nedbryder du en barriere, som du ellers ikke kan nedbryde.'
SD: Dette er et meget kedeligt svar, men jeg må sige dem alle. Der var smukke taler, vidunderligt romantiske scener og utroligt triste øjeblikke, som var virkelig fascinerende at komme ind i. Leo er virkelig - og kan for altid være - den mest underholdende person, jeg nogensinde har haft fornøjelsen af at spille. Den måde, han ser på verden på, er så forfriskende. Det er herligt at være så fri. Men gud, det var også irriterende at være inde i hans hoved. Han er bare så afslappet - indtil han ikke er det, selvfølgelig. Det er det, jeg håber gør ham mere tredimensionel.
PS: Nå, fordi han er så afslappet, at se ham blive forvirret, når tingene mellem ham og Catherine udspiller sig, viser, hvor meget han holder af hende.
SD: Ja, hver gang jeg taler om, hvor meget han elsker Catherine, tænker jeg på scenen, hvor hun siger: 'Du taler aldrig om politik, og du taler aldrig om bureaukrati og poesi og oplysning.' Hun bliver meget frustreret over ham, men han siger: 'Hvad er meningen med at kaste sig mod en væg, indtil væggen stadig er der, men du er ben og grød og en skindpose?' Det er interessant, fordi det er sandt. Men mod slutningen af showet, når han forsøger at redde den ting, han holder af, det vil sige sin forbindelse med Catherine, holder han fast i denne opdagelse af, at livet med en anden ved din side er tungere med mere ansvar, og det er ofte sværere, men det er bedre og rigere. Den måde, Tony har skrevet den bue på, er meget effektiv.
PS: Hvordan var det at arbejde med Nicholas og Elle og se deres dynamik komme til live på skærmen?
SD: Nick og Elle har arbejdet sammen før, hvilket hjalp på deres dynamik. Jeg var ikke en del af piloten eller det første afsnit, så jeg kom sent, hvilket er den værste situation at være i som skuespiller. Vi er alle usikre og konstant nervøse for alting. Det er som at være i skole. Du siger: 'Åh, min Gud, jeg er den nye dreng i byen. Jeg har ingen venner endnu!' Det var nervepirrende for mig, men jeg blev slået af, hvordan jeg blev indlemmet i deres selskab. Det var en meget naturlig proces, og alle var professionelle og dedikerede til at fortælle historien.
PS: Jeg var også vild med kostumerne. Jeg drømmer stadig om de lagdelte perler, som Nicholas bærer i én scene. Havde du et yndlingskostume eller et yndlingslook fra nogen af karaktererne?
'Jeg håber, der kommer en sæson to. Jeg kunne godt tænke mig at se mere om retten. Jeg er en rigtig nørd, og jeg elsker universer som Marvel og Ringenes Herre, så fordi vi har sat banen op som sådan noget, vil jeg gerne se, at det bliver udforsket mere, såvel som de karakterer, der bebor den.'
SD: Emma Fryer, der har designet kostumerne, har gjort det mest storslåede, superlative stykke arbejde, ligesom [Louise] Coles, der har designet al makeup og hår. Jeg havde ikke et yndlingslook, men jeg syntes, at Catherines kjoler alle sammen var overdådige og smukke. Jeg ved intet om kostumedesign, og jeg er den mindst fashionable person på jorden, men jeg forestiller mig, at det ville være let at være afledt. Dette show skulle uundgåeligt sammenlignes med Favoritten og Marie Antoinette , men Emma og Lou fandt denne ekstraordinære måde at være forpligtet til realisme på gennem en farvepalet og off-beat looks, der afspejlede, hvad der var på siden. Jeg nød især Leos kostumer, fordi jeg selvfølgelig kom til at bære dem, og jeg elsker at være i helt grønt. Jeg plejede at sige til Emma, at det var ligesom en af de sofaer fra 70'erne.
PS: Grøn symboliserer ofte sindsro, som på en måde stemmer overens med Leos karakter.
SD: Det vidste jeg ikke! Du er fuld af viden. Jeg ville ønske, vi kunne snakke længere. [Griner] Men det viser, hvordan kostumerne var gennemtænkte. Det var en fornøjelse at arbejde sammen med Emma. Hun kom ind hver morgen og sagde: 'Dette er dit kostume i dag. Hvordan har du det med det?' Og jeg ville sige: 'Jeg føler mig fantastisk, tak. Hvordan har du det med det? Det er vigtigere.' Og vi ville bare gå frem og tilbage.
PS: Nu ved vi begge, hvordan sæsonen slutter. Catherine skal vælge mellem at redde Rusland og redde Leos liv, og hun vælger førstnævnte. Hvis vi er så heldige at få en sæson to, hvad vil du så gerne se?
SD: Er du sikker på, at Leo dør? Nej, jeg laver sjov. Jeg tror, det er sådan, det burde ende, fordi det her er Catherines historie, og det øger indsatsen. Jeg håber, der kommer en sæson to. Jeg kunne godt tænke mig at se mere om retten. Jeg er en rigtig nørd, og jeg elsker universer som Marvel og Ringenes Herre, så fordi vi har sat banen op som sådan noget, vil jeg gerne se det udforsket mere, såvel som de karakterer, der bebor den.
Selvfølgelig ville jeg gerne se Catherine tage magten, men jeg ville ikke have, at det skulle være for nemt. Der er noget genialt og herligt over en kamp, fordi hun er imod sådan udugelighed, sindssyge og idioti. Det plotter denne historie yderligere i nutiden. Det er ligesom: 'Vent lige, hvad mener du med, at vi ikke alle kan være lige? Hvad mener du med, at kvinder ikke kan have samme job som mænd og få lige løn?' Kampen, som de siger, er reel. Og jo mere kamp der er, jo mere ser vi på os selv i spejlet og siger: 'Hold nu op, det her er latterligt. Hvorfor er det sådan?'
PS: Endelig er dette bare et sjovt spørgsmål, som jeg altid kan lide at stille folk, fordi jeg elsker at tale om musik: hvad har du på repeat lige nu?
SD: Åh, det er et godt spørgsmål. Jeg har en meget eklektisk Spotify. Det er alt fra alle steder, men i øjeblikket lytter jeg faktisk til et nyt mixtape, der blev udgivet af den britiske kunstner Sid Stone . Singlen fra den er kaldet 'Bedre alene' og it's extraordinarily soulful og — dare I say — a quieter more introspective Rag'n'Bone Man. I've been listening to that a great deal.
Den Store streamer nu på Hulu i USA og vil være tilgængelig at se via Starzplay i Storbritannien den 18. juni.
